סגנון א-לה-רוסה: איך זה נראה ואיך זה שונה, תמונה ותיאור

creativecommons.org

בחומר זה נדבר על הסגנון המסתורי והמורכב א-לה-רוסה. מצד אחד, כולם בוודאי מכירים את השלבים המרכזיים בהיסטוריה של הסגנון הזה ואת מרכיביו העיקריים, מצד שני, לא קל למצוא סיבה להוציא את כל הידע הזה לפועל ולא להיראות פרובוקטיבי מדי. בחומר זה תמצאו תיאור של התמונות עם תצלומים, ההיסטוריה של התנועה, כמו גם טיפים כיצד ליצור תמונה א-לה-רוסה בעצמכם.

כיצד נוצר הסגנון א-לה-רוסה

כך קרה שרוסיה, בחלק ניכר מדרכה ההיסטורית (מפיטר הראשון ועד היום), ניסתה לחקות את אירופה כמעט בכל דבר. במיוחד בלבוש: האצולה הזמינה חומרים תחילה מהולנד ופולין, אחר כך מצרפת. הניסיון הראשון ליצור את מרכיבי הסגנון א-לה-רוסה נעשה ב-1812, כאשר הפרנקומניה הנרחבת עקב המלחמה עם נפוליאון פינתה את מקומה לרוסופיליה.ניסיון, כי האצילים הרוסים, שדיברו צרפתית וקראו בעיקר ספרות צרפתית, ראו בעיקר איכרים רק מרחוק והבינו בערך מאוד איך נראית שמלת קיץ רוסית אמיתית. לכן, גברות אצילות, שאפילו בחורף התנפנפו על נשפים בשמלות משי קלילות (ולפעמים ספגו מים כדי להדגיש את כבוד הדמויות שלהן, כפי שעשו בפריז הרבה פחות קרה), החליטו לשכוח מהאופנה הפריזאית במשך שתי עונות וללבוש אותם לריקודים שמלות קיץ רקומות עשירות, קוקושניקים ושיער קלוע. אבל התפרצות זו של אהבה רוסית בלתי צפויה להיסטוריה ולתרבות שלהם עברה כמעט מבלי שהבחינה באירופה. "באופן מעשי", כי הסגנון הרוסי הגיע לפריזאים, אבל לא בצורה של שמלות מסכות של האצולה הרוסית המרוטשת. הקוזקים הרוסים והמדים שנכנסו לפריז ב-1814 עשו רושם עז על הצרפתים: מכנסיים רחבים, עיטורי פרווה וזקנים גזוזים הפכו לאופנתיים בבירה הצרפתית. למרות האופי האנקדוטלי של המצב, מקרה זה יכול להיחשב כנקודת מוצא בהיסטוריה של הסגנון א-לה-רוסה.

הצלחה עולמית של סטייל א-לה-רוסה

סיפור ההצלחה האמיתי של הסגנון א-לה-רוסה החל במאה העשרים. בשנת 1909 הופיע הבלט הרוסי בבכורה ותלבושות בסגנון א-לה-רוסה הפכו לסנסציה של ממש בפריז, ולאחר מכן ברחבי העולם. האשם בניצחון זה היה "האימפרסרי הגדול" סרגיי דיאגילב, שהגיע לבמה הצרפתית המרכזית עם "העונות הרוסיות" שלו. המופעים המרכזיים היו הבלטים "טקס האביב", "ציפור האש", "פטרושקה", "סדקו" ו"סיפורו של הבופון", בהם הוצגו תלבושות עממיות רוסיות מותאמות לריקוד, חלקן עם רמזים לטעם של עמים מזרחיים.המחברים של תלבושות רוסיות מסוגננות אלה לבלרינות היו: האמן ניקולס רוריך, שעיצב את כל החלק הוויזואלי לבלט "טקס האביב"; נטליה גונצ'רובה ומיכאיל לריונוב, שעבדו על התלבושות של "סדקו" ו"סיפורו של בופון"; כמו גם האמן האהוב על דיאגילב לב בקסט (בעבודותיו הוא הסתמך על רישומים ששרדו ממסכות רוסיות של 1812). אמנים צרפתים עזרו גם לעצב בלט אחרים: אייקון הסטייל קוקו שאנל הלביש את מאיה פליסצקיה, מלכת האוונגרד סוניה דלאוני יצרה את התחפושת של קליאופטרה לבלט בעל אותו השם, ופבלו פיקאסו עיצב את הבלט החד-מערכה "מצעד". למרות העובדה שלא כל הבלטים היו קשורים להיסטוריה הרוסית, שיתוף הפעולה של אמנים ומעצבים עם דיאגילב השפיע רבות על הסגנון שלהם ועל עבודתם שלאחר מכן. הבלט הרוסי כבש את לבם של תחילה האירופים ואחר כך האמריקאים.

creativecommons.org

סגנון א-לה-רוסה להמונים

בעולם האופנה, המייסד והפופולרי של סגנון א-לה-רוסה היה פול פוארט, שראה בסגנון הרוסי המשך הגיוני לאקלקטיות הקפדנית של ארט דקו. בשנים 1910-1914, התלבושות שלו הראו מוטיבים רוסיים שנראו בבלטים של דיאגילב: כיסויי ראש, בדים בהירים וסגנונות נועזים. לאחר הצלחת פואר, נפתחו בפריז יותר מ-20 בתי אופנה שייצרו תלבושות בסגנון א-לה-רוסה. הסיבה לסבב השני של האופנה לסגנון א-לה-רוסה, באופן מוזר, הייתה המהפכה של 1917 וגל המהגרים שלאחר מכן, שרובם חיפשו לפריז. בני ארצם ניצלו את המגמה ושרדו כמיטב יכולתם. בנוסף לבגדים בסגנון רוסי, באופנה גם בתי תה עם סמוברים עתיקים, מסעדות עם צוענים ודובים מרוטשים.נשים מתחילות ללבוש צעיפים צבעוניים ובגדים עליונים מעוטרים בפרווה, וצעירים מעדיפים חולצות עם צלליות ישרות ודפוסים קצביים. בתי אופנה כמו שאנל ולנווין קוראים את דרישות החברה ומשחררים את הקולקציות שלהם בסגנון א-לה-רוסה. קוקו שאנל שכרה כ-20 מהגרים רוסים שתפרו ועבדו כדוגמנים. זה מצחיק, אבל, בין השאר הודות לדוגמניות רוסיות, מקצוע הדוגמנית באירופה הפך למכובד ואפילו יוקרתי: אחרי הכל, הבגדים הודגמו על ידי נשות אצולה, נטולות תארים ועושר (אך שלא איבדו את האינטליגנציה שלהן, קסם), שברח מהאימפריה הרוסית, במיוחד נכדתו של אלכסנדר השני נטליה פאלי, הנסיכה אליזבטה בלוססקאיה-בלוזרסקאיה, בוגרת מכון סמולני גלי בז'נובה והנסיכה מריה אריסטובה.

מהגרים רוסים שנשאר להם כסף או שהיו להם פטרונים פתחו גם בתי אופנה משלהם, וטיפחו את הסגנון א-לה-רוסה. בית האופנה המפורסם ביותר מסוג זה היה IrFe, שהוקם על ידי אירינה ופליקס יוסופוב. הצגת הבכורה של הקולקציה במלון ריץ והדגמים האריסטוקרטים המעודנים הבטיחו ל-IrFe את התואר של אחד מבתי האופנה המצליחים ביותר. הדוכסית הגדולה מריה פבלובנה הקימה את הסטודיו לרקמה קיטמיר, החליפה יהלומים משפחתיים במכונת תפירה ושכרה חדר קטן. עבודה קשה ולילות ללא שינה עזרו לה להשיג כרטיס מזל - פגישה עם קוקו שאנל, שהחלה להזמין באופן קבוע רקמה מהנסיכה. כתוצאה מכך, 50 רוקמות עבדו בקיטמיר בהנהגתה של מריה פבלובנה.

למרות העובדה שהעונג הראשוני חלף, האהבה לסגנון א-לה-רוסה ממשיכה לחזור מעת לעת: ב-1957 עמד איב סן לורן בראש ביתו של כריסטיאן דיור, ב-1959 החליט להביא את האוסף שלו למוסקבה, וכבר ב ב-1976 הוציא יצירות משלו המוקדשות לבלט הרוסי "Opera-Ballets russes" המבוסס על טיול ברוסיה. לדברי המעצב עצמו, זה היה "לא הכי טוב, אבל הכי יפה" מהקולקציות שלו.

בשנת 2009, קארל לגרפלד הביא למוסקבה את קולקציית הסתיו-חורף שלו 2009/10 פריז-מוסקבה, התצוגה הייתה מסוגננת כנשף רוסי אמיתי. הדוגמניות היו לבושות בפרוות סייבל, ברוקד זהב, וראשיהן עוטרו בקוקושניקים גבוהים העשויים מפנינים ואבני חן.

אלמנטים בסיסיים של סגנון א-לה-רוסה

הסגנון א-לה-רוסה לחיים רחוק מהתמונות המהפנטות מהמסלולים. הסגנון הרוסי בא לידי ביטוי דווקא באלמנטים בודדים של התחפושת. זו יכולה להיות רקמה קצבית בצורת קישוט אתני על קרדיגן, רצועה רחבה של פרוות סייבל על מעיל מתרחב, סרטי ראש מסוגננים כקוקושניקים מיניאטוריים של "ילדה", או שמלה רקומה המזכירה במעורפל שכמייה של איכרים. בווריאציות יומיומיות יותר, אלה יכולות להיות שמלות קיץ מרווחות עם רקמה, מגפי לבד, קרדיגנים מסוגננים כמו זיפון, שמלות אדומות ארוכות עם מכפלת מתרחבת, כל מעילים ארוכים מעור כבש או מעילי פרווה העשויים פרווה טבעית, סוודרים סרוגים, כובעי פרווה גבוהים.

איך להתלבש היום בסגנון א-לה-רוסה

כדי להגיע לאירוע בסגנון א-לה-רוסה או להיראות מרהיב ביום ההולדת של חברה, את לא חייבת ללבוש שמלה מתחת ל-Khokhloma או קוקושניק. מספיק מבטאים מסוגננים, אביזרים מקוריים או אפילו תסרוקת יוצאת דופן.כמעט כל חצאית מקסי או סופר מקסי מתרחבת, בשילוב נכון עם חלק עליון, יכולה להפוך את התלבושת שלך למראה בסגנון א-לה רוסי. לרוב, הביטוי "סגנון a la Russe" משמש בהקשר של פריטים מסוגננים העשויים מחומרים טבעיים, מעוטרים ברקמה או ליתר דיוק תפאורה מאופקת. המבטא העיקרי בסגנון a la Russe יכול להיות גם צבעים: הניגוד של שחור, אדום וזהב בשילוב עם סגנון סגור יהיה פרשנות ראויה לסגנון. יש להקדיש תשומת לב מיוחדת לבד: למראה בסגנון א-לה רוסי, קטיפה, סאטן, פשתן או צמר הם אידיאליים - בחירה דמוקרטית כזו של חומרים מאפשרת להתאים את התלבושת לאירוע ולהתאים את מידת האלגנטיות. עם זאת, סגנון ה-a la Russe מאפשר לך לשחק ולהשתטות: אתה יכול להוסיף חולצה בהירה עם דפוס פייזלי, כמו של Slava Zaitsev, או Khokhloma גדול בסגנון של דניס סימאצ'ב. אבל אל תגזימו, אחרת תקבלו תחפושת קרנבל - אלמנט אחד a la Russe יספיק לגמרי כדי שהתמונה תהיה קריאה. אם התקציב שלך מאפשר, אתה יכול להשיג תיק יד פרווה או אפילו מאפה גדולה שתתאים למעיל שלך. ובכן, בנוסף להכל, אל תשכחו על שפתון אדום בגוון האדום הרוסי.